Liste der Produkte - PLATEFORME 10

Concert dessiné émanant de l’album du même nom paru aux éditions Morgen (2026), Train de nuit dans la Voie lactée met en image et en musique le titre culte de Kenji Miyazawa (1927). Invitation au voyage, conte onirique et paysages saisissants, les splendides illustrations d’Adrien Demont se découvriront en direct, accompagné des nappes musicales d’influence Ambient / Post-Rock de Takuma Shindo. 

Une coproduction Plateforme et BDFIL – Festival de bande dessinée Lausanne, du 27 avril au 10 mai 2026 

Entrée gratuite 

Biographie des artistes :  
Takuma Shindo (musique) et Adrien Demont (dessin) collaborent depuis 2011 sur de nouvelles formes de concerts dessinés, permettant à tous types de publics d’assister en direct à la création d’une suite d’images narratives, réalisées par le dessinateur, au sein d’un moment intime plongeant le spectateur dans la magie de leurs apparitions. Depuis la formation de leur duo, Takuma Shindo et Adrien Demont se sont produits dans divers festivals, de nombreuses médiathèques et lieux culturels, salles de concerts, galeries d’art, en France et à l’étranger, dont deux tournées au Japon. 

Un comité de jeunes âgé.e.s de 16 à 25 ans co-construit un rendez-vous culturel et convivial, de la programmation à la promotion.

Un parcours d’éveil sensoriel, à hauteur des tout.e.s petit.e.s, pour accompagner les premiers pas au musée. Une promenade-aventure dans les grandes salles de "La collection", suivie d’un moment plus douillet dans l’intimité de l’Atelier des publics.

Pour les enfants de 3 à 5 ans, accompagné.e.s d’un.e adulte (max. 2 enfants par adulte)

Durée: 45 min

Les visites des tout petits ont lieu chaque deuxième mercredi du mois.

Dans le cadre de la Lausanne Pride 2026, le MCBA propose une relecture d’une sélection d’œuvres classiques, modernes et contemporaines de sa collection, en mettant l’accent sur l’évolution du regard porté sur elles à travers le prisme des questions LGBTQI+. Cette approche interroge la perception de ces œuvres à travers le temps, leur relecture actuelle et la manière dont les artistes contemporain·e·x·s abordent ces questions aujourd’hui. 

Un parcours d’éveil sensoriel, à hauteur des tout.e.s petit.e.s, pour accompagner les premiers pas au musée. Une promenade-aventure dans les grandes salles de "La collection", suivie d’un moment plus douillet dans l’intimité de l’Atelier des publics.

Pour les enfants de 3 à 5 ans, accompagné.e.s d’un.e adulte (max. 2 enfants par adulte)

Durée: 45 min

Les visites des tout petits ont lieu chaque deuxième mercredi du mois.

Il est possible de réserver une visite privée de nos expositions, adaptées à vos attentes et vos envies. Un·e guide accompagne les participant·e·s dans la découverte de l’exposition : clés de lecture, pistes d’interprétation et échanges de points de vue.

Infos pratiques :

• Ouvert à toutes et tous
• Durée : 1h
• CHF 150
• Sur réservation
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).
• Autres langues disponibles sur demande par email uniquement : anglais, allemand, italien.

Contact : visites.elysee@plateforme10.ch

Image : © Emmanuel Denis

Des visites guidées gratuites sont proposées régulièrement et vous permettent de découvrir nos expositions à travers un parcours ciblé. L’occasion d’échanger autour des œuvres présentées et de poser un regard curieux sur la photographie.

Infos pratiques :

• Dès 12 ans
• Durée : 1h
• Sur inscription
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).

Image : © "Sans titre", 1935, République de Chine © Succession Ella Maillart et Photo Elysée, Lausanne

Sonja Bischofberger vous fera découvrir la sculpture au chalumeau et vous aurez l'occasion d'essayer la sculpture de ballons, afin de faire des petites bêbêtes. Des micros-visites de l'exposition "Et nous alors? Les animaux en verre de la collection Pierre Rosenberg" sont également au programme de cette après-midi de découverte. Durée 03h30 

Dans le cadre de "Et nous alors? Les animaux en verre de la collection Pierre Rosenberg", le mudac propose des formats d'exploration spécialement conçus pour les petits de 3 à 5 ans pour mieux expérimenter l'exposition. En passant par différentes techniques, les enfants s'éveilleront aux multiples sensations muséales. 

Les enfants doivent être accompagné·e·s d'un·e adulte. Durée 45 minutes.

Accompagné·e·s de la commissaire de l'exposition, partez à la découverte de la collection en verre de Pierre Rosenberg : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées ! A la fin de la visite, un moment d'échanges autour d'un café - croissant vous sera offert. 

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique (sur demande à l’accueil). Visite recommandée dès 12 ans . Sur réservation. Durée 1h30. Gratuit avec le billet d'entrée. 

Cette visite spécialement adaptée aux familles et aux enfants propose de partir à la découverte des animaux en verre de la Collection Pierre Rosenberg.

Dès 6 ans accompagné·e d'un·e adulte. Sur réservation. Durée 1h. Gratuit avec le billet d'entrée. 

Accompagné·e·s d'une médiatrice, cherchez dans la collection en verre de Pierre Rosenberg l'animal qui correspond au cri entendu et reproduisez-le lors de sa découverte. Visite décalée en famille, entre amis. Durée 1h. Gratuit avec le billet d'entrée.

Un·e guide accompagne le groupe dans la découverte de l'exposition temporaire "Et nous alors? Les animaux en verre de la collection Pierre Rosenberg": clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées ! Durée 1h

Accompagné·e·s d'un·e guide, partez à la découverte de l'exposition temporaire "Et nous alors? Les animaux en verre de la collection Pierre Rosenberg" : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées !

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique (sur demande à l’accueil). Visite recommandée dès 12 ans . Sur réservation. Durée 1h. Gratuit avec le billet d'entrée. 

Dans le cadre de l'exposition "Isao Takahata", initiez-vous à la création d’origamis. En vous inspirant de l’univers du grand maître de l’animation japonaise, vous réaliserez ces pliages traditionnels grâce à l’accompagnement de l’artiste Akiko Kikutani Amiguet. 
Atelier enfants dès 8 ans, durée 2h, sur réservation.

Dans le cadre de l’exposition "Isao Takahata", grand maître de l’animation japonaise, initiez-vous au dessin de personnages Manga. Les dessinateurs et dessinatrices  professionnels de l’école Cordeb’Art vous encadrerons dans la découverte de ce style visuel et de ses techniques.
Atelier dès 8 ans, durée 2h, sur réservation.

Dans le cadre du festival de bande-dessinée lausannois BDFIL et de l’exposition "Isao Takahata", initiez-vous à la technique de stop-motion de la pixilation sur les pas du maître de l’animation japonaise. Découvrez comment l’image fixe prend vie avec Lucrèce Andreae, animatrice et réalisatrice primée, invitée de BDFIL.
Atelier tout public, dès 4 ans (les enfants doivent être accompagnés). Sans réservation et en continu de 10h à 12h. Venez à l'accueil chercher votre billet d'entrée !

Dans le cadre du festival de bande-dessinée lausannois BDFIL, découvrez l’exposition     " Isao Takahata" sous l’angle de la transformation de l’image fixe en une image en mouvement. Cette visite spécialement conçue en écho à l’univers de la bande-dessinée vous amènera sur les pas du maître de l’animation japonaise et de ses techniques de création. 
Visite tout public, recommandée dès 12 ans. Gratuit avec le billet d'entrée, sur réservation. Durée 1h.

"Heidi entre Suisse alpine et Japon : derrière l’icône, quelle histoire ?"                    Heidi apparaît tout au long du 20e siècle comme un personnage central dans la circulation des images de la Suisse alpine au Japon. Symbole d’une certaine image de la montagne, la figure d’Heidi et ses représentations ont cependant évolué, au gré des rapports et intérêts économiques ou culturels entretenus entre le Japon et la Suisse. Au-delà de l’icône d’Heidi, cette conférence présentera comment la mise en tourisme progressive de territoires de montagne très éloignés a pu transformer non seulement les paysages concernés, mais également influer sur les relations économiques et commerciales nippo-suisses au long du 20e siècle. A l’heure de la mondialisation, la symbolique alpine s’est trouvée mobilisée dans ces échanges culturels, touristiques et économiques bilatéraux: dans ce processus, quelle place a tenu Heidi et son image, fixe ou animée? Conférence suivie d'un apéritif et d'une séance de dédicace à la librairie-boutique. Durée 1h.

Choisissez entre les 2 expositions du mudac et participez à une des micro-visite (20'). Puis, installez-vous au Café Lumen pour une session de dessin participative inspirée des expositions et le plaisir de dessiner en buvant un verre. Durée 2h.

Matériel de base disponible, trousses et carnets personnels bienvenus. Ouvert à touxtes, sans prérequis de dessin.

Instagram: @drawanddrinklausanne

Le mudac s'associe pour la deuxième fois à Lausanne à Table pour proposer un mercredi après-midi ludique mêlant découverte culturelle et délicieux goûter— une aventure qui ravira autant les esprits curieux que les papilles gourmandes! La visite se termine par un goûter "made in Japan" pour régaler les petit.e.s glouton.n.e.s dans l'atelier des publics du mudac. Durée 2h.

Inscription sous Lausanne à Table en mai 2026.

Dans le cadre de l'exposition "Isao Takahata", le mudac propose des formats d'exploration spécialement conçus pour les petits de 3 à 5 ans pour mieux expérimenter le monde de l'animé japonais. En passant par différentes techniques, les enfants s'éveilleront aux multiples sensations muséales. 

Les enfants doivent être accompagné·e·s d'un·e adulte. Durée 45 minutes.

La visite des deux nouvelles expositions du printemps vous permettra de plonger dans deux univers très différents : le premier, celui du pionier du dessin animé contemporain, co-fondateur du Studio Ghibli,  Isao Takahata et celui de la collection des animaux en verre de Pierre Rosenberg.                                                                                       
Des pistes pédagogiques et des clés de lecture vous seront transmises par une de nos médiatrices culturelles. Un dossier pédagogique sur "Isao Takahata" sera disponible en ligne !                                                                                                                          Entrée libre. Durée 1h. 

"S’arrêter, respirer, regarder : à la rencontre du monde d’Isao Takahata"                      Un atelier immersif et créatif qui vous invite à explorer l'univers des studios Ghibli à travers 3 axes : temps / espace / mémoire. Chaque séance permet d'expérimenter, méditer et créer autour d'une œuvre choisie dans l'exposition. Durée 1h30.

Le mudac vous invite le jeudi 23 avril dès 18h pour célébrer l’ouverture de notre nouvelle saison. Au programme : une exposition consacrée à Isao Takahata, figure majeure du Studio Ghibli, dont l’œuvre a profondément marqué l’histoire du cinéma d’animation. En parallèle, Et nous alors? présente des pièces issues de la collection Pierre Rosenberg, mettant à l’honneur la finesse des animaux en verre de Murano.

18h: Ouverture des portes
18h30: Partie officielle avec Nuria Gorrite - Cheffe du Département des institutions, de la culture, des infrastructures et des ressources humaines (DICIRH), Patrick Gyger - Directeur général de Plateforme 10, Marco Costantini - Directeur du mudac, Kōsuke Takahata - Fils du réalisateur Isao Takahat   

En cas de forte affluence, un temps d’attente est à prévoir !

Accompagné·e·s du commissaire de l'exposition Ilan Nguyen, partez à la découverte de l'univers d'Isao Takahata : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées !

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique (sur demande à l’accueil). Visite recommandée dès 12 ans . Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 1h.

Cette visite spécialement adaptée aux familles et aux enfants propose de partir à la découverte de l'univers d'Isao Takahata.

Dès 6 ans accompagné·e d'un·e adulte. Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 1h.

Un·e guide accompagne le groupe dans la découverte de l'exposition temporaire" Isao Takahata. Pionnier du dessin animé contemporain, de l’après-guerre au Studio Ghibli" : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées ! Durée 1h

Accompagné·e·s d'un·e guide, partez à la découverte de l'univers d'Isao Takahata : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées !

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique (sur demande à l’accueil). Visite recommandée dès 12 ans . Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 1h.

Les jeunes parents accompagné·e·s de leurs nouveaux-née·e·s, ainsi que toutes les personnes qui souhaitent visiter le musée sans pression, sont convié·e·s à visiter l'exposition  "Isao Takahata. Pionnier du dessin animé contemporain". C'est une belle opportunité de profiter du musée en toute tranquillité et de passer un agréable moment le lundi matin ! Nous passons 1 heure ensemble dans un environnement bienveillant.

Des visites guidées gratuites sont proposées régulièrement et vous permettent de découvrir nos expositions à travers un parcours ciblé. L’occasion d’échanger autour des œuvres présentées et de poser un regard curieux sur la photographie.

Infos pratiques :

• Exposition déconseillée aux moins de 14 ans
• Durée : 1h
• Gratuit avec le billet d'entrée
• Sur inscription
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).

Avertissement : 
L'exposition contient des images pouvant heurter la sensibilité du public. Elle présente notamment des scènes de violence et de guerre. Les médiatrices et médiateurs de l’exposition seront formé·e·x·s spécifiquement afin d’aborder les œuvres et les thématiques sensibles avec tact, bienveillance et adaptation au public.

Image : © Luc Delahaye, "Trading Floor", 2013 © Courtesy de Luc Delahaye et de la galerie Nathalie Obadia, Paris / Bruxelles

Il est possible de réserver une visite privée de nos expositions, adaptées à vos attentes et vos envies. Un·e guide accompagne les participant·e·s dans la découverte de l’exposition : clés de lecture, pistes d’interprétation, échanges de points de vue… 

Infos pratiques :

• Exposition déconseillée aux moins de 14 ans
• Durée : 1h
• CHF 150
• Sur réservation
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).
• Autres langues disponibles sur demande par email uniquement : anglais, allemand, italien.

Contact : visites.elysee@plateforme10.ch

Avertissement :
L'exposition contient des images pouvant heurter la sensibilité du public. Elle présente notamment des scènes de violence et de guerre.

Image : © Emmanuel Denis

Création collective d'un paysage imaginaire en argile sur l'esplanade de Plateforme 10. 
En lien avec l'exposition "Otobong Nkanga. I dreamt of you in colors". 
Dans le cadre de PâKOMUZé 
Gratuit / Sans inscription 

Créer son propre savon sans produits chimiques ! 
En lien avec l'exposition "Otobong Nkanga. I dreamt of you in colors". 

Dans le cadre de Passeport vacances
Sur inscription -> apvrl.ch

Découvrir les secrets de fabrication du savon d'Alep, avec Hadi Aljundi, chimiste.  
En lien avec l'exposition "Otobong Nkanga. I dreamt of you in colors". 

CHF 50.- / Sur inscription 

Façonner un objet en argile comme geste écologique et politique, avec Annabelle Voisin, artiste. 
En lien avec l'exposition "Otobong Nkanga. I dreamt of you in colors". 

CHF 50.- / Sur inscription 

"Représenter l'extractivisme, un essai de dialogue entre art et anthropologie" 
par Matthieu Bolay, anthropologue et professeur associé à la HES-SO Genève
Dans le cadre de l'exposition "Otobong Nkanga. I dreamt of you in colors"
Auditoire MCBA

Gratuit / Sur inscription 

Otobong Nkanga en conversation avec Odile Burluraux (Musée d'Art Moderne, Paris) et Nicole Schweizer (MCBA)

Dans le cadre de l'exposition "Otobong Nkanga. I dreamt of you in colors"

Auditoire MCBA

Gratuit / Sur inscription 

Une guide conférencière accompagne le groupe dans la découverte de l’exposition: clés de lecture, pistes d’interprétation, échanges de points de vue…

25 personnes max. / écouteurs disponibles

Durée: 60 min. environ

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil). L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.

Performance proposée dans le cadre 
de l'exposition "Otobong Nkanga. 
I dreamt of you in colors". 

Premier étage de l'exposition 

Avec billet d'entrée / Sans inscription

"La terre en héritage : regards croisés entre histoires coloniales et pratiques artistiques contemporaines"

Visite de l'exposition "Colonialisme. Une Suisse impliquée" au Château de Prangins – Musée national suisse, puis déplacement en bus pour découvrir, au MCBA, l'exposition "Otobong Nkanga. I dreamt of you in colours".
Visites commentées par les commissaires d'exposition, suivies d’un apéritif.

Programme : 
14h00 – 15h15 : Accueil et visite au Château de Prangins – Musée national suisse
15h15 – 16h15 : Transfert en bus organisé jusqu’au Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne 
16h15 – 17h15 : Visite au Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne
18h00 : Apéritif  

CHF 38.– / Sur inscription: https://www.chateaudeprangins.ch/fr/evenement/la-terre-en-heritage-regards-croises-entre-histoires-coloniales-et-pratiques-artistiques-contemporaines-45989

Une guide conférencière accompagne le groupe dans la découverte de l’exposition: clés de lecture, pistes d’interprétation, échanges de points de vue…

25 personnes max. / écouteurs disponibles

Durée: 60 min. environ

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil). L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.

En compagnie de Nicole Schweizer, commissaire de l'exposition.

25 personnes max. / écouteurs disponibles. Durée: 60 min. environ

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).

L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.

La lumière n'a pas de bras pour nous porter - Gérard Pesson, compositeur en résidence à l’HEMU  

Les Inouïes de l'HEMU, visites musicales à Plateforme 10 avec les étudiants et étudiantes de la Haute école de musique, proposent une incursion dans l’univers sonore de Gérard Pesson, compositeur en résidence à l’HEMU, et dans les œuvres de Philippe Hersant, Noriko Baba, Isang Yun, Tania Leon, Klaus Huber, et beaucoup d’autres.

Gérard Pesson, compositeur français né en 1958, est l'auteur d'une œuvre abondante d’un raffinement rare. Il manie volontiers la citation ou le « filtrage » d’œuvres musicales existantes, et  joue de références aux sources extra-musicales telles que la littérature et la peinture.

Série d’événements à retrouver également : dimanche 1^er février 2026 et dimanche 22 mars 2026

Chaque dernier dimanche du mois, l’association Les Sans PagEs se réunit à l’Atelier Photo Elysée pour créer et améliorer des articles Wikipédia sur les femmes. Cet atelier collaboratif invite les participant.e.s à enrichir l’encyclopédie en ligne, tout en valorisant les contributions des femmes souvent sous-représentées.

Guidé par un.e membre de l'association, vous apprendrez le fonctionnement de Wikipédia tout en découvrant des parcours oubliés, qu'ils soient historiques ou contemporains. 

Infos pratiques :

• Ouvert à toutes et tous
• Gratuit
• De 14h à 18h, en continu
• Atelier Photo Elysée
• L'inscription n'est pas obligatoire mais il est préférable de s'annoncer auprès de : natacha@sans-pages.org

Créez votre cartothèque de famille, inspirée par les oeuvres d'Ella Maillart. Rendez-vous dans l'atelier du musée pour décorer vos photographies personnelles et les accompagner d'un joli récit. 

Infos pratiques :

• Atelier en continu, 14h-17h, venez et partez quand vous voulez
• À partir de 4 ans
• Venez avec vos plus belles images, elles seront photocopiées sur place.
• Gratuit, sans inscription 

Crédit image : © Mathilda Olmi

Bingo ! Munis-toi d'un appareil photo et pars à la recherche d’un animal, d’une couleur, d’une forme ou tout autre détail dans le musée. À toi de jouer pour compléter ta carte et recevoir ton diplôme de pro du bingo !

Infos pratiques :

• De 8 à 12 ans
• Durée : 2h30
• CHF 15.-
• Sur inscription

Crédit image : © Mathilda Olmi

25 personnes max. / écouteurs disponibles

Durée: 45 min. environ

Toutes les visites commentées publiques sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil). L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.

Il est possible de réserver une visite privée de nos expositions, adaptées à vos attentes et vos envies. Un·e guide accompagne les participant·e·s dans la découverte de l’exposition : clés de lecture, pistes d’interprétation et échanges de points de vue.

Infos pratiques :

• Ouvert à toutes et tous
• Durée : 1h
• CHF 150
• Sur réservation
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).
• Autres langues disponibles sur demande par email uniquement : anglais, allemand, italien.

Contact : visites.elysee@plateforme10.ch

Image : © Emmanuel Denis