Product list - PLATEFORME 10

Visite commentée de l’exposition «Blanc-Gatti. Le peintre des sons»

Avec Catherine Lepdor, conservatrice en chef, commissaire de l'exposition.

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).

L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.

25 personnes max. / écouteurs disponibles. Durée: 45 min. environ

Dans le cadre de la Journée du Matrimoine, une visite à la découverte des parcours et des démarches d’artistes présentées dans l’exposition permanente du MCBA. 

Gratuit
Sur inscription ICI

À l’occasion du 125e anniversaire d’Alberto Giacometti (1901-1966), le MCBA propose une visite commentée autour des œuvres de l’artiste présentes dans le parcours de « La collection ».

Depuis le dépôt à long terme exceptionnel consenti en 2015 par une collection privée, le MCBA est l’institution publique en Suisse romande qui conserve l’ensemble le plus important de sculptures conçues par cet acteur incontournable de l’art du XXe siècle. L’anniversaire de sa naissance est l’occasion d’offrir au public une présentation de la sélection d’œuvres aujourd’hui visible dans l’exposition permanente. Parmi ces œuvres figurent notamment Grande femme III (1960) et un buste de son épouse Annette (Buste d’Annette X, 1965), deux créations majeures de l’artiste, témoignant de l’aboutissement de ses recherches sur la figuration humaine.

Par Sophie Cramatte, guide-conférencière, historienne de l’art

"Alberto Giacometti, Buste d’homme assis (Lotar III), 1965. Bronze, 65,5 × 28,3 × 35 cm. Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne. Dépôt à long terme d’une collection privée, 2025. ©Succession Alberto Giacometti/Fondation Giacometti, Paris /2025, ProLitteris, Zurich. Photo: MCBA, Lausanne"

Le MCBA propose de vivre une nouvelle expérience face aux œuvres pour accueillir ses émotions et explorer comment l'art agit sur nos sens. Lâcher-prise et temps suspendu: pour être à l'écoute de soi et de sa créativité.

Par Sandra Feroleto, psychothérapeute (cabinet Artepsy)
Pour toute personne curieuse d'explorer un autre rapport aux œuvres

Durée: 2h
Rendez-vous à l'accueil du MCBA 10 minutes avant la visite

Autres sessions publiques :
Jeudi 24 septembre, 17h45-19h45
Mercredi 11 novembre, 15h45-17h45
Mercredi 16 décembre, 15h45-17h45 

Photo Elysée donne carte blanche à l’artiste lausannois Danial Seyed Adoubi pour une soirée de finissage de l’exposition d’Hannah Darabi "Why Don’t You Dance?".

Une soirée où poésie, performance et musique célèbrent les voix de la liberté, traversent les mémoires de l'exil et rassemblent. 

18h30-19h : Mille et un chants de liberté (poésie)  
Des poèmes de grandes autrices iraniennes résonnent en français et en persan dans un dialogue entre voix, piano et percussions. Un hommage aux voix de la résistance et de la liberté. (Voix : Danial Seyed Aboudi / Piano : Layla Ramezan /Percussions : Shahab Eghabli) 

19h30-20h : Requiem pour les corps absents (performance)  
Entre cabaret, rituel et performance, les corps se transforment tandis que les voix convoquent les fantômes de l'exil. Une traversée hypnotique de la mémoire, du deuil et des identités en mutation. (Conception et performance : Danial Seyed Aboudi)

20h-22h : Ramin (DJ set)  
Ramin explore les sonorités de la région SWANA, du global club à la pop, au funk, à l’électro et à la progressive house, à travers des performances éclectiques et fédératrices. 

Image © Lauren Pasche

Il est possible de réserver une visite privée de nos expositions, adaptées à vos attentes et vos envies. Un·e guide accompagne les participant·e·s dans la découverte de l’exposition : clés de lecture, pistes d’interprétation et échanges de points de vue.

Infos pratiques :  

• Max. 25 personnes /groupe
• Durée : 1h
• CHF 150.- par groupe + billet d’entrée à l’exposition par personne (tarif de groupe: CHF 12.- dès 10 personnes) 
• Sur réservation
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil)
• Autres langues disponibles sur demande par email uniquement : anglais, allemand, italien

Contact : visites.elysee@plateforme10.ch

Image : © Emmanuel Denis

Des visites guidées sont proposées régulièrement et vous permettent de découvrir nos expositions à travers un parcours ciblé. L’occasion d’échanger autour des œuvres présentées et de poser un regard curieux sur la photographie.

Infos pratiques :  
• Ouvert à toutes et tous, dès 12 ans
• Durée : 1h
• Gratuit avec le billet d'entrée
• Sur inscription
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil)

Image : © Khashayar Javanmardi/Photo Elysée/Plateforme 10

Le mudac a le plaisir de vous convier à sa nouvelle exposition consacrée au céramiste suisse Edouard Chapallaz, l’une des figures marquantes de la céramique suisse et européenne du 20ème siècle. À travers un ensemble exceptionnel d’œuvres de la collection du musée, cette exposition invite à redécouvrir un créateur dont la recherche incessante a profondément renouvelé le rapport entre forme, matière et feu.

Programme :

• 18h15 : discours officiel dans le foyer du bâtiment mudac Photo Elysée
• 18h30 : ouverture de l’exposition dans l’espace Le carré
• 20h00 : fermeture

En présence de: 

• Marco Costantini - directeur du musée et commissaire de l'exposition
• Claude, Anne-Claude et Violaine Chapallaz - famille de l'artiste
• Chris Gautschi - graphiste et directeur de la publication

Le vernissage marquera également le lancement d'une monographie inédite retraçant sa carrière, son œuvre et son univers créatif à travers archives, photographies et témoignages.

© Portfolio céramiques, Édouard Chapallaz © Violaine et Claude Chapallaz

À l’occasion de l’exposition Edouard Chapallaz, céramiste suisse, le mudac vous invite à découvrir deux œuvres de l’artiste hors les murs.

Rendez-vous à 14h00 à l’arrêt de métro M1 EPFL.

Durée : environ 2h30 (déplacements en transports publics inclus).

Visite en 3 étapes :

• Etape 1 : Le parcours débutera à l’EPFL avec Strate (1980), œuvre réalisée dans le cadre de la construction du campus. Cette visite sera menée par Dr Véronique Mauron Layaz, responsable du Pôle Culture de l’EPFL, qui présentera l’histoire de cette commande ainsi que le travail d’Édouard Chapallaz.
• Étape 2 : La visite se poursuivra ensuite à Lausanne, dans le quartier de la Rasude, à la découverte d’une œuvre réalisée par Edouard Chapallaz en collaboration avec le peintre Paul Baier en 1967 pour le hall central de l’ancienne poste de l’avenue de la Gare.
  Habituellement inaccessible au public, cette œuvre sera exceptionnellement ouverte aux participant·e·s de la visite.
• Etape 3 : Le parcours se conclura au mudac avec la découverte de l’exposition présente dans Le carré, le nouvel espace d’exposition du musée.

(Re)découvrez l'exposition d'Ella Maillart puis installez-vous au Café Lumen pour une session de dessin participative tout en buvant un verre.

Matériel de base à disposition, trousses et carnets personnels bienvenus.

Infos pratiques :  

• Ouvert à toutes et tous, sans prérequis de dessin.
• Entrée libre, sans inscription
• Consommations payantes
• Durée : 2h

Un événement proposé par Draw&Drink Lausanne

Image © Draw & Drink

Poulpe Fiction propose un atelier d'écriture inspiré par Ella Maillart et son travail autour de la mémoire personnelle.

Chaque participant·e est invité·e à apporter une photographie de ses archives personnelles. À partir de jeux d’écriture, les participant·e·s explorent souvenirs, voyages et imaginaires. Un moment créatif et collectif pour écrire, partager et regarder autrement les images et les histoires qu’elles portent.

Infos pratiques :  
• Ouvert à toutes et tous, dès 16 ans
• Durée : 2h
• Atelier Photo Elysée
• CHF 50
• Sur réservation

Image : En discussion avec un Tangoute, Tsaïdam, province de Ts’ing-hai, République de Chine, 1935, © Succession Ella Maillart et Photo Elysée, Lausanne

À l'occasion des Journées du Matrimoine, Photo Elysée met en lumière le travail d'Ella Maillart avec une visite spéciale menée par les commissaires de l'exposition. 

Voyageuse extraordinaire, photographe et écrivaine, Ella Maillart (1903-1997) a parcouru l’Asie à de nombreuses reprises. En 2025, l’ensemble de son œuvre a été reconnu par l’UNESCO. Photo Elysée, qui conserve ses archives photographiques soit plusieurs milliers d'images, souhaite rendre hommage à cette femme hors du commun.

Infos pratiques :  
• Ouvert à toutes et tous, dès 12 ans
• Durée : 1h
• Gratuit 
• Sur inscription
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil)

Image : © Ella Maillart, Sans titre, 1935, République de Chine © Succession Ella Maillart et Photo Elysée, Lausanne

Il est possible de réserver une visite privée de nos expositions, adaptées à vos attentes et vos envies. Un·e guide accompagne les participant·e·s dans la découverte de l’exposition : clés de lecture, pistes d’interprétation et échanges de points de vue.

Infos pratiques :

• Ouvert à toutes et tous
• Durée : 1h
• CHF 150
• Sur réservation
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).
• Autres langues disponibles sur demande par email uniquement : anglais, allemand, italien.

Contact : visites.elysee@plateforme10.ch

Image : © Emmanuel Denis

Visite commentée de l’exposition «Lucas Erin. Prix Culturel Manor Vaud 2026»

Avec Lucas Erin, artiste et Nicole Schweizer, conservatrice art contemporain, commissaire de l'exposition.

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).

L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.

25 personnes max. / écouteurs disponibles. Durée: 45 min. environ

Cette visite spécialement adaptée aux familles et aux enfants propose de partir à la découverte des animaux en verre de la collection Pierre Rosenberg.

Dès 6 ans accompagné·e d'un·e adulte. Sur réservation. Gratuit, avec le billet d’entrée pour les adultes dès 26 ans. Durée 1h.

Accompagné·e·s d'une médiatrice, cherchez dans la collection en verre de Pierre Rosenberg l'animal qui correspond au cri entendu et reproduisez-le lors de sa découverte.

Visite décalée en famille ou entre ami·e·s. Dès 7 ans. Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 1h. 

Un·e guide accompagne le groupe dans la découverte de l'exposition temporaire "Et nous alors? Les animaux en verre de la collection Pierre Rosenberg": clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées !

• Durée 1h
• Visite disponible en Français, Allemand et Anglais

Accompagné·e·s d'un·e guide, partez à la découverte de l'exposition temporaire "Et nous alors ? Les animaux en verre de la collection Pierre Rosenberg" : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées !

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique (sur demande à l’accueil). Visite recommandée dès 12 ans. Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 1h.

Swiss gathering of professionals in scenography and spatial communication 

Join us for HELGA 2026 - Love Story on Friday, October 16, from 1:00 pm to 9:00 pm in Le Cube at HEAD - Genève, for a day of talks and exchanges dedicated to the human relationships that shape scenography, exhibitions, and creative practices. Organized by mudac and HEAD – Genève, this edition will bring together professionals, researchers, and students to explore the collaborative dynamics that drive creative processes and project development. 

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Swiss gathering of professionals in scenography and spatial communication 

Join us for HELGA 2026 - Love Story on Friday, October 16, from 1:00 pm to 9:00 pm in Le Cube at HEAD - Genève, for a day of talks and exchanges dedicated to the human relationships that shape scenography, exhibitions, and creative practices. Organized by mudac and HEAD – Genève, this edition will bring together professionals, researchers, and students to explore the collaborative dynamics that drive creative processes and project development. 

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Cinq  jours de concerts dans les espaces de Plateforme 10 et en collaboration avec plusieurs lieux ou événements partenaires.  

Les claviers sous toutes leurs formes, des très connus aux plus mystérieux: piano à queue, accordéon, claviers électroniques, Cristal Baschet, orgue positif, synthé modulaire, glassharmonica, grand orgue.

En acoustique, parfois classiques, plutôt jazz, sublimés par l’électronique, intimistes ou spectaculaires, en extérieur ou dans les musées : une exploration sonore inédite, entre tradition et innovation.

En journée le week-end des 7 et 8 novembre à Plateforme 10 et chaque soir de mercredi 4 à dimanche 8 novembre dans différents lieux.

Concert sous la verrière du MCBA vendredi 6 à 20h, sur réservation, places limitées.

Entrée libre pour la majorité des propositions.

En collaboration avec l'Espace Amaretto, La Brèche, Le Jumeaux Jazz Club, la Fondation Organopole, le projet Vibrations forward.

Le Festival Interstices est une déclinaison du Festival Variations, Musiques pour piano et claviers, initié par Le Lieu Unique (Nantes).

Plus d’infos dès le 1er octobre

Un·e guide accompagne le groupe dans la découverte de l'exposition temporaire" Isao Takahata. Pionnier du dessin animé contemporain, de l’après-guerre au Studio Ghibli" : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées !

• Durée 1h
• Visite disponible en Français, Allemand et Anglais

Accompagné·e·s d'un·e guide, partez à la découverte de l'univers d'Isao Takahata : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées !

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique (sur demande à l’accueil). Visite recommandée dès 12 ans . Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 1h.

Artiste, architecte et cinéaste chilien, Alfredo Jaar développe depuis plus de quarante ans une œuvre engagée qui interroge les injustices politiques et sociales à travers la photographie, l’installation et l’image.

À Photo Elysée, son exposition "Inferno & Paradiso" rassemble des œuvres réalisées par vingt photojournalistes à travers le monde et explore la manière dont les images peuvent témoigner des conflits, des crises et des réalités humaines, tout en laissant une place à l’espoir.

Pour cette conférence, intitulée Be Afraid of the Enormity of the Possible, Alfredo Jaar présentera ses œuvres les plus récentes réalisées aux quatre coins du monde et reviendra sur sa pratique artistique et son regard sur le monde contemporain.

Infos pratiques :

• Entrée libre, sur inscription
• Conférence en anglais
• Lieu : Auditorium MCBA
• Ouverture des portes : 18h (accès par le hall d'entrée du MCBA)

Image : © Alfredo Jaar,  Be Afraid of the Enormity of the Possible, Neon

Image : © Christian Lutz

Il est possible de réserver une visite privée de nos expositions, adaptées à vos attentes et vos envies. Un·e guide accompagne les participant·e·s dans la découverte de l’exposition : clés de lecture, pistes d’interprétation et échanges de points de vue.

Avertissement : L'exposition contient des images pouvant heurter la sensibilité du public. Déconseillé aux moins de 14 ans.

Infos pratiques : 

• Max. 25 personnes par groupe
• Durée : 1h
• CHF 150.- + billet d’entrée à l’exposition, par personne (tarif de groupe: CHF 12.- dès 10 personnes)
• Sur réservation
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil)
• Autres langues disponibles sur demande par email uniquement : anglais, allemand, italien

Contact : visites.elysee@plateforme10.ch

Image : © Emmanuel Denis

Des visites guidées sont proposées régulièrement et vous permettent de découvrir nos expositions à travers un parcours ciblé. L’occasion d’échanger autour des œuvres présentées et de poser un regard curieux sur la photographie.

Avertissement : L'exposition contient des images pouvant heurter la sensibilité du public. Déconseillé aux moins de 14 ans.

Infos pratiques : 
• Durée : 1h
• Gratuit avec le billet d'entrée
• Sur inscription
• Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil)

Image : © Khashayar Javanmardi/Photo Elysée/Plateforme 10

Dans le cadre de l’exposition "Rencontrologie", partez à la découverte des liens entre bijoux contemporains et magie. Lors de ce workshop organisé en collaboration avec les Ateliers À2, la designer Alix Arto vous initiera à la technique de la cire perdue grâce à laquelle vous pourrez créer votre propre amulette. Si vous le désirez, celle-ci sera ensuite réalisée en argent recyclé 925 et finit par les soins des Ateliers À2.
 
Atelier adulte dès 16 ans, sur réservation.
50 CHF pour la participation à l’atelier et 95 CHF pour la réalisation du bijou, tous niveaux (pas de connaissances préalables requises). Ces frais sont à payer par twint ou par virement bancaire auprès de la designer en amont de l’atelier. Durée 2h30.
Entrée au musée comprise.
 
Photo @ Alix Arto

Dans le cadre de l’exposition "Hocus Pocus", plonge dans l’univers des magicien·e·s avec deux spectacles de Manouk le Magicien suivis d’une initiation pour adolescent·e·s. Grâce à celle-ci, tu perceras les mystères de la réalisation de tours de magie.
Atelier de 13 à 18 ans, durée 2h, sur réservation.

Dans le cadre de l’exposition "Hocus Pocus", plonge dans l’univers des magicien·e·s avec deux spectacles de Manouk le Magicien suivis d’une initiation pour enfants. Grâce à celle-ci, tu perceras les mystères de la réalisation de tours de magie.
Atelier de 7 à 12 ans, durée 1h30, sur réservation.

Dans le cadre des expositions temporaires "Hocus Pocus" et "Rencontrologie", le mudac propose des formats d'exploration spécialement conçus pour les petit·e·s de 3 à 5 ans pour mieux expérimenter l'exposition. En passant par différentes techniques, les enfants s'éveilleront aux multiples sensations muséales. 

Les enfants doivent être accompagné·e·s d'un·e adulte. Sur réservation. Gratuit, avec le billet d'entrée pour les adultes dès 26 ans. Durée 45 minutes. 

Cette visite des nouvelles expositions temporaires de l'automne, "Hocus Pocus" et "Rencontrologie",  vous plongera dans l'univers de la magie et du design.
Des pistes pédagogiques et des clés de lecture vous seront transmises par une de nos médiatrices culturelles. Un dossier pédagogique sera disponible en ligne !                                                                                                                          
Sur réservation. Gratuit. Durée 1h. 

Pour compléter l'expérience, approfondissez vos connaissances des expositions "Hocus Pocus" et "Rencontrologie" en participant à l'une des micro-visite.

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique (sur demande à l’accueil). Visite recommandée dès 12 ans. Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 30 minutes.

La saison Magie et Design a réveillé d’anciennes forces dans les cuisines du Signal L, lieu inconnu du public. Réunis en équipe de 6 personnes, traversez ces espaces transformés afin de réunir les éléments nécessaires au renvoi des forces maléfiques et à l’apaisement du lieu.
Sur réservation. CHF 15.- dès 16 ans, accompagné d'un adulte pour signer la décharge (Entrée au musée non comprise).  Durée env. 40 minutes. Prière de vous présenter 10 minutes avant.

Inscription

Le mudac vous invite le jeudi 5 novembre dès 16h45 pour célébrer l’ouverture de sa nouvelle saison Magie et Design en vous proposant 2 conférences inaugurales dans le foyer du bâtiment Elysée-mudac puis la découverte de ses nouvelles expositions. 

Programme : 
16h45 : Conférences par Alexandra Midal
17h15 : Conférences par Scott Longfellow, Keight, Felipe Ribon et Fanny Charasse
18h: Ouverture des expositions
18h30: Partie officielle 
19h : Apéritif offert
21h : Fermeture
Sans réservation. Gratuit. 

Accompagné·e·s du commissaire de l'exposition, partez à la découverte de l'univers de l'exposition "Rencontrologie" : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées !

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique (sur demande à l’accueil). Visite recommandée dès 12 ans. Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 1h.

Cette visite spécialement adaptée aux familles et aux enfants propose de partir à la découverte des expositions temporaires "Hocus Pocus" et "Rencontrologie".

Dès 6 ans accompagné·e d'un·e adulte. Sur réservation. Gratuit, avec le billet d'entrée pour les adultes dès 26 ans. Durée 1h.

Accompagné·e·s d'un·e guide, partez à la découverte des expositions temporaires "Hocus Pocus" et "Rencontrologie" : clés de lecture, pistes et nouvelles connaissances vous sont proposées !

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique (sur demande à l’accueil). Visite recommandée dès 12 ans. Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 1h. 

Les jeunes parents accompagné·e·s de leurs nouveaux-née·e·s, ainsi que toutes les personnes qui souhaitent visiter le musée sans pression, sont convié·e·s à découvrir les expositions temporaires "Hocus Pocus" et "Rencontrologie". C'est une belle opportunité de profiter du musée en toute tranquillité et de passer un moment agréable le matin ! Nous passons 1 heure ensemble dans un environnement bienveillant.

Sur réservation. Gratuit avec le billet d'entrée. Durée 1h. 

Espaces communs, les conférences de la culture du bât.  L’architecte Amelia Tavella nous parle de sa relation à ce qui  est déjà là avant ses interventions architecturales. 

À travers quatre conférences annuelles, la Direction générale des immeubles et du patrimoine de l’Etat de Vaud, le mudac et la Fondation Culture du Bâti - CUB donnent la parole à celles et ceux qui conçoivent et fabriquent la ville par l’architecture, le paysage, les infrastructures ou encore les arts plastiques. Pour cette conférence de l’automne, l’architecte corse Amelia Tavella, nous parlera de son approche de l’acte de bâtir, qui honore toujours ce qui pré-existe. 
Pour Amelia Tavella, construire commence peut-être par ne pas construire. Par regarder, écouter, comprendre ce qui est déjà là : une pierre, une ruine, un arbre, une mémoire, une histoire. Nourrie par la Méditerranée, Amelia Tavella développe une architecture de la continuité, où chaque intervention cherche moins à imposer qu’à prolonger. À travers ses projets, régulièrement remarqués, elle raconte le désir de réparer, de transmettre et de prendre soin. Une architecture sensible, attentive au temps et au vivant, où construire devient un geste d’amour pour ce qui nous précède.
Plus d’infos 
 

Le 26 septembre 2026, la Nuit des musées de Lausanne et Pully vous propose une 25e édition collector ! De 14h à minuit, les 29 institutions de la région lausannoise célèbrent ce quart de siècle pour vous accueillir et vous surprendre. 

Plus d’informations, vente des billets et tout le programme sur lanuitdesmusees.ch ! 

Chaque dernier dimanche du mois, l’association Les Sans PagEs se réunit à l’Atelier Photo Elysée pour créer et améliorer des articles Wikipédia sur les femmes. Cet atelier collaboratif invite les participant·e·s à enrichir l’encyclopédie en ligne, tout en valorisant les contributions des femmes souvent sous-représentées.

Guidé par un·e membre de l'association, vous apprendrez le fonctionnement de Wikipédia tout en découvrant des parcours oubliés, qu'ils soient historiques ou contemporains. 

Infos pratiques :

• Ouvert à toutes et tous
• Gratuit
• De 14h à 18h, en continu
• Atelier Photo Elysée
• L'inscription n'est pas obligatoire mais il est préférable de s'annoncer auprès de : natacha@sans-pages.org

Image : © Khashayar Javanmardi/Photo Elysée/Plateforme 10

Rendez-vous avec Alice Bottarelli – "Donutopia"

Pendant 5 mois, le Prix du livre de la Ville de Lausanne embarque les lectrices et les lecteurs dans un grand voyage romanesque. Rencontrez les 5 autrices et auteurs de la Sélection lors des grands entretiens et découvrez leur univers littéraire. Toutes les rencontres sont suivies d’une séance de dédicaces sur place et du verre de l’amitié.  

• « Donutopia » d’Alice Bottarelli (12.09) ;
• « Le héron et son double » de Matthieu Ruf  (03.10);
•  «Virginia dans les tours » de Thomas Binggeli (14.11) ; 
• « Colon ne s’écrit pas au féminin » de Lolvé Tillmanns (28.11) ;
• « Fille de » d’Anne Pitteloud  (12.12)

Prix 100% public, Le Prix du livre de la Ville de Lausanne encourage la lecture et invite toutes les lectrices et lecteurs à voter pour leur ouvrage favori. Les votes sont possibles jusqu’au 31 décembre 2026. 
 
Lancé en 2015 par le Service des bibliothèques & archives de la Ville de Lausanne, en charge de la politique du livre, le Prix du livre de la Ville de Lausanne a pour mission de valoriser la scène littéraire contemporaine de Suisse romande tout en encourageant la lecture et la médiation littéraire.
 
Retrouvez toutes les informations, ainsi que les vidéos des autrices et auteurs et les podcasts des rencontres sur le site de la Ville de Lausanne  

Inscriptions

Rendez-vous avec Anne Pitteloud  – "Fille de"

Pendant 5 mois, le Prix du livre de la Ville de Lausanne embarque les lectrices et les lecteurs dans un grand voyage romanesque. Rencontrez les 5 autrices et auteurs de la Sélection lors des grands entretiens et découvrez leur univers littéraire. Toutes les rencontres sont suivies d’une séance de dédicaces sur place et du verre de l’amitié.  

• « Donutopia » d’Alice Bottarelli (12.09) ;
• « Le héron et son double » de Matthieu Ruf  (03.10);
•  «Virginia dans les tours » de Thomas Binggeli (14.11) ; 
• « Colon ne s’écrit pas au féminin » de Lolvé Tillmanns (28.11) ;
• « Fille de » d’Anne Pitteloud  (12.12)

Prix 100% public, Le Prix du livre de la Ville de Lausanne encourage la lecture et invite toutes les lectrices et lecteurs à voter pour leur ouvrage favori. Les votes sont possibles jusqu’au 31 décembre 2026. 
 
Lancé en 2015 par le Service des bibliothèques & archives de la Ville de Lausanne, en charge de la politique du livre, le Prix du livre de la Ville de Lausanne a pour mission de valoriser la scène littéraire contemporaine de Suisse romande tout en encourageant la lecture et la médiation littéraire.
 
Retrouvez toutes les informations, ainsi que les vidéos des autrices et auteurs et les podcasts des rencontres sur le site de la Ville de Lausanne  

Inscriptions

Rendez-vous avec Lolvé Tillmanns – "Colon ne s’écrit pas au féminin"

Pendant 5 mois, le Prix du livre de la Ville de Lausanne embarque les lectrices et les lecteurs dans un grand voyage romanesque. Rencontrez les 5 autrices et auteurs de la Sélection lors des grands entretiens et découvrez leur univers littéraire. Toutes les rencontres sont suivies d’une séance de dédicaces sur place et du verre de l’amitié.  

• « Donutopia » d’Alice Bottarelli (12.09) ;
• « Le héron et son double » de Matthieu Ruf  (03.10);
•  «Virginia dans les tours » de Thomas Binggeli (14.11) ; 
• « Colon ne s’écrit pas au féminin » de Lolvé Tillmanns (28.11) ;
• « Fille de » d’Anne Pitteloud  (12.12)

Prix 100% public, Le Prix du livre de la Ville de Lausanne encourage la lecture et invite toutes les lectrices et lecteurs à voter pour leur ouvrage favori. Les votes sont possibles jusqu’au 31 décembre 2026. 
 
Lancé en 2015 par le Service des bibliothèques & archives de la Ville de Lausanne, en charge de la politique du livre, le Prix du livre de la Ville de Lausanne a pour mission de valoriser la scène littéraire contemporaine de Suisse romande tout en encourageant la lecture et la médiation littéraire.
 
Retrouvez toutes les informations, ainsi que les vidéos des autrices et auteurs et les podcasts des rencontres sur le site de la Ville de Lausanne  

Inscriptions

Rendez-vous avec Matthieu Ruf  – "Le héron et son double"

Pendant 5 mois, le Prix du livre de la Ville de Lausanne embarque les lectrices et les lecteurs dans un grand voyage romanesque. Rencontrez les 5 autrices et auteurs de la Sélection lors des grands entretiens et découvrez leur univers littéraire. Toutes les rencontres sont suivies d’une séance de dédicaces sur place et du verre de l’amitié.  

• « Donutopia » d’Alice Bottarelli (12.09) ;
• « Le héron et son double » de Matthieu Ruf  (03.10)
•  «Virginia dans les tours » de Thomas Binggeli (14.11) ; 
• « Colon ne s’écrit pas au féminin » de Lolvé Tillmanns (28.11) ;
• « Fille de » d’Anne Pitteloud  (12.12)

Prix 100% public, Le Prix du livre de la Ville de Lausanne encourage la lecture et invite toutes les lectrices et lecteurs à voter pour leur ouvrage favori. Les votes sont possibles jusqu’au 31 décembre 2026. 
 
Lancé en 2015 par le Service des bibliothèques & archives de la Ville de Lausanne, en charge de la politique du livre, le Prix du livre de la Ville de Lausanne a pour mission de valoriser la scène littéraire contemporaine de Suisse romande tout en encourageant la lecture et la médiation littéraire.
 
Retrouvez toutes les informations, ainsi que les vidéos des autrices et auteurs et les podcasts des rencontres sur le site de la Ville de Lausanne  

Inscriptions

Rendez-vous avec Thomas Binggeli – "Virginia dans les tours"

Pendant 5 mois, le Prix du livre de la Ville de Lausanne embarque les lectrices et les lecteurs dans un grand voyage romanesque. Rencontrez les 5 autrices et auteurs de la Sélection lors des grands entretiens et découvrez leur univers littéraire. Toutes les rencontres sont suivies d’une séance de dédicaces sur place et du verre de l’amitié.  

• « Donutopia » d’Alice Bottarelli (12.09) ;
• « Le héron et son double » de Matthieu Ruf  (03.10)
•  «Virginia dans les tours » de Thomas Binggeli (14.11) ; 
• « Colon ne s’écrit pas au féminin » de Lolvé Tillmanns (28.11) ;
• « Fille de » d’Anne Pitteloud  (12.12)

Prix 100% public, Le Prix du livre de la Ville de Lausanne encourage la lecture et invite toutes les lectrices et lecteurs à voter pour leur ouvrage favori. Les votes sont possibles jusqu’au 31 décembre 2026. 
 
Lancé en 2015 par le Service des bibliothèques & archives de la Ville de Lausanne, en charge de la politique du livre, le Prix du livre de la Ville de Lausanne a pour mission de valoriser la scène littéraire contemporaine de Suisse romande tout en encourageant la lecture et la médiation littéraire.
 
Retrouvez toutes les informations, ainsi que les vidéos des autrices et auteurs et les podcasts des rencontres sur le site de la Ville de Lausanne  

Inscriptions

Lors de cet atelier, découvrez les techniques traditionnelles de peinture de décors utilisées dans l’animation japonaise pour créer des ciels bleus lumineux et des nuages expressifs, dans l’esprit des films du Studio Ghibli.

Marcio Barra présentera les gestes, les méthodes de superposition et les matériaux spécifiques employés par les artistes de décors japonais, notamment la peinture Nicker Poster Colour et le papier TMK, encore peu disponibles en Europe. Après une démonstration, chaque participant·e réalisera son propre ciel peint et apprendra à travailler les dégradés, la lumière, le volume et la douceur des nuages.

Atelier adultes dès 16 ans, durée 2h, sur réservation.

Image @ Marcio Barra

Vernissage de l’exposition "Ted Joans. Black Flower"

Jeudi 8 octobre 2026, 18h30

Le MCBA présente la première exposition  monographique consacrée à l’artiste étatsunien Ted Joans 
(1928–2003). Auteur d’une œuvre inclassable, nourrie par  le surréalisme, le jazz, le mouvement Black Power, le  panafricanisme et les échanges culturels transatlantiques,  Joans occupe une place singulière dans l’histoire artistique  et intellectuelle du XXe siècle. Cette exposition propose  une redécouverte de cet univers foisonnant, au croisement  de la poésie et des arts visuels.

18h : Ouverture de l’exposition
18h30 : Discours et apéritif

Avec des allocutions de :

Juri Steiner, Directeur, MCBA

Pierre-Henri Foulon, Commissaire de l’exposition

Patrick Gyger, Directeur général, Plateforme 10 

Ted Joans. Black Flower 9.10.2026 – 28.2.2027

© Ted Joans Estate, Courtesy Laura Corsiglia and Zürcher Gallery New York/Paris Photo: Meridian Fine Art Joseph Wilhelm

Cadeau frotté
Réalisation d’un carnet - à offrir pour Noël - inspiré des techniques utilisées par Ted Joans, comme le frottage.

Masques surréalistes
Création de masques d’inspiration surréaliste, fabriqués à partir de matériaux récupérés. Des collages pour parader à Carnaval !

À travers une sélection de performances et d’enregistrements, cette séance d’écoute explore le dialogue entre la poésie de Ted Joans et le jazz. En écho aux voix d’Amiri Baraka et de Jayne Cortez, elle met en lumière une poésie qui puise dans les traditions afro-américaines pour faire du jazz une force d’éveil de la conscience noire.

Avec Truckthomas digger, DJ, producteur et chercheur en humanités numériques à l'Université de Genève

Gratuit / Sur inscription

Soundtrack to a Coup d'État
Projection au Cinématographe
De Johan Grimonprez, 2024, Belgique/France/Pays-Bas/150’
Ce film révèle comment le jazz est devenu un outil politique pendant la guerre froide, sur fond d’assassinat de Patrice Lumumba et de rivalités internationales au Congo. Un récit vertigineux où jazz, politique et décolonisation s’entremêlent.
Dans le cadre du Festival Jazz Onze +
Le Cinématographe, Casino de Montbenon, Allée Ernest-Ansermet 3, 1003 Lausanne

New-yorkais établi à Paris, Jake Lamar redonne voix à la poésie foisonnante de Ted Joans lors d’une soirée de lecture qui restitue toute sa puissance subversive et sa dimension profondément orale.

Gratuit / Sur inscription

Expériences noires et résistances

Inspiré par la démarche poétique et engagée de Ted Joans, cet atelier de recherche-création aborde les stratégies de résistance des personnes noires.

Avec Agathe Alwaly Mbaye (assistante diplômée, doctorante) et Lolita Mballa (assistante diplômée, doctorante), chercheuses en sciences sociales et politiques à l’Université de Lausanne.

Inscrit dans une perspective intersectionnelle et postcoloniale, cet atelier sera rythmé par des moments de discussions et des activités de création guidées.

Ouvert à toutes et à tous.
En collaboration avec L’éprouvette – Laboratoire Sciences et Société de l’UNIL.

Gratuit / Sur inscription: Eprouvette

Une guide conférencière accompagne le groupe dans la découverte de l’exposition: clés de lecture, pistes d’interprétation, échanges de points de vue…

25 personnes max. / écouteurs disponibles

Durée: 60 min. environ

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil). L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.

10.10.26 : Visite à deux voix, avec Laura Corsiglia, artiste et compagne de Ted Joans.

31.10.26 et 28.2.27 : Visite en compagnie de Pierre-Henri Foulon, commissaire de l'exposition.

25 personnes max. / écouteurs disponibles. Durée: 60 min. environ

Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).

L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.

Cette soirée d’échanges permettra d’explorer l’importance de l’analyse d’images comme apprentissage indispensable afin de comprendre, interroger, contextualiser les images dans un environnement visuel saturé.

IMAGES SENSIBLES est un cycle de tables rondes pour interroger notre rapport aux images, à la mémoire et au monde.

- Résister ! La photographie comme acte de protestation - 

Intervenant·e·s :

• Hannah Darabi : Lauréate du Prix Elysée 2025, Hannah Darabi (1981) est une artiste née à Téhéran, aujourd'hui établie à Paris. Son exposition "Why Don't You Dance"? explore à travers photographies, vidéos et archives la danse populaire iranienne comme acte de résistance identitaire, traversée par l'histoire sociale et politique de son pays d’origine.
• Zoé Aubry : Zoé Aubry (1993) développe une pratique de recherche critique, résolument militante, féministe et expérimentale à travers la photographie. Son approche explore les questions de l’économie de l’attention, de la résistance aux systèmes de pouvoir et d’oppression, tant médiatiques que numériques.
• Nora Rupp : La démarche artistique de Nora Rupp (1981) interroge une société qui exploite le vivant et dépossède les corps. À travers la photographie, l’artiste cherche des espaces de solidarité, de résistance et de réappropriation. L'ensemble de son travail participe à une réflexion collective pour explorer d’autres manières d’habiter le monde.

Modération : Alessia Barbezat, journaliste

Lieu : Auditorium Photo Elysée - mudac

Image : Salvatore Vitale, « Lethabo, Web Designer », 2024, from the series “Death by GPS”, 2022 - 2026 © Salvatore Vitale